Con el inicio de la Semana de la Alta Costura, uno de los desfiles más esperados era, indiscutiblemente, el de Dior. De la mano de Jonathan Anderson, la industria sigue expectante por cada paso y decisión que toma el joven diseñador. Una vez más, la propuesta no decepcionó. Incluso, sacó suspiros. Y es que la firma presentó una colección donde la alta costura se encontró con la escultura y la naturaleza. En los jardines del Musée Rodin, convertidos en un paisaje de helechos gigantes, piso negro brillante y espejos, las modelos desfilaron entre plisados, transparencias y bordados florales, creando un escenario que transformó cada paso en una composición artística. 

La colección Otoño Invierno 2026/27 reinterpretó algunos de los códigos más reconocibles de Dior desde una mirada contemporánea. La emblemática chaqueta Bar apareció con nuevas proporciones y una construcción más ligera, mientras vestidos de líneas fluidas se fusionaron con siluetas estructuradas y detalles hechos a mano. La colaboración con la escultora Lynda Benglis también marcó la propuesta con accesorios con formas orgánicas y acabados irregulares que recordaban piezas de museo. El resultado fue una colección donde moda, arte y artesanía se mezclaron constantemente sobre la pasarela, sin perder la esencia de la maison.

Cortesía Dior

El maquillaje también reforzó el concepto del desfile. El director creativo de maquillaje de Dior, Peter Philips, apostó por un look limpio y natural, dejando el protagonismo a unos párpados metalizados en tonos plata que aportaban un efecto de escultura. Los peinados recogidos mantuvieron la atención en el rostro y en las prendas, mientras los bolsos se convirtieron en otro protagonista gracias a sus bordados, aplicaciones y formas arquitectónicas. En el front row destacaron figuras como Sabrina Carpenter, Naomi Watt y Nick Jonas, quienes acompañaron una de las presentaciones más comentadas de la temporada.

Cortesía Dior